ENHAUT consacre sa prochaine exposition autour de l’œuvre de l’artiste Yang Soon-Yeal. Une quarantaine d’œuvres venues tout droit de Corée du Sud sont à découvrir à l’Hôtel de Rougemont.
Madame, vous êtes à l’origine de l’exposition d’une quarantaine de peintures et sculptures de l’artiste Sud-Coréenne Yang Soon-Yeal qui aura lieu du 12 décembre 2024 au 28 février 2025 dans le cadre de l’hôtel de Rougemont à Rougemont.
Quelles ont été vos motivations à l’origine de ce projet ?
Il s’agit avant tout d’une rencontre humaine et du partage de valeurs autour de la protection de l’environnement et de l’héritage culturel qui font sens au Pays d’En Haut.
La Corée du Sud – le pays du matin calme – est l’un des pays au monde qui s’est modernisé le plus rapidement. Ses entreprises sont connues dans le monde entier : On peut citer : Samsung, Hyundia, Kia, Daewo les fameux « Chaebol » sans oublier les secteurs de la construction navale et de l’électronique reconnus pour être des plus performants. Plusieurs de ses entreprises sont implantées en Suisse.
Elle est également devenue un « soft power » grâce à sa K-pop, ses jeux vidéos, ses séries sur Netflix qui ont conquis le monde entier. Elle est maintenant à la pointe de l’art contemporain après s’être laissé distancer par l’art contemporain chinois et japonais. La Corée a eu à cœur de faire connaitre son art tant à l’intérieur qu’à l’extérieur du pays grâce à « Arts Council Korea » mais aussi à l’implication des « Chaebol ».
Yang Soon-Yeal, cumule les atouts. Déjà nous sommes attirés par sa bienveillance et son humanisme. Elle est ensuite une artiste Sud-Coréenne accomplie qui s’exprime au travers de son art multiple (collage, sculpture, peinture, installation) avec un solide parcours artistique. Ses œuvres sont déjà référencées dans plusieurs collections d’institutionnels.
Enfin, l’art contemporain coréen bien que restant confidentiel se développe de plus en plus et il était intéressant de partager cette évolution dans nos montagnes Suisses et de créer des connexions entre nos deux cultures.
Comment peut on caractériser l’art contemporain coréen ?
La création artistique coréenne s’articule autour de deux flux de pensée : Celui de l’attachement à la tradition culturelle plurimillénaire de ce pays et celui des influences occidentales et celles nées de la colonisation. L’art coréen : C’est l’art de la goutte d’eau et de l’encre.
Le peintre coréen Kim Tschang-Yeul (décédé en 2021) fut l’initiateur de l’art contemporain en Corée et a consacré son œuvre à la représentation de la goutte d’eau. Il écrit : « J’espère bien faire entendre, même si ce n’est que pour quelques personnes, le bruit d’une goutte d’eau qui tombe sur un pétale de rose. »
Pour autant l’art contemporain coréen est encore confidentiel mais suscite toujours plus d’intérêt en Europe. Je suis convaincue que l’exposition des œuvres de Yang Soon-Yeal contribuera à la connaissance de cet art et rencontrera une vive curiosité de la part des visiteurs et des collectionneurs.
Quels sont les caractéristiques de l’œuvre de Yang Soon-Yeal ?
Yang Soon-Yeal a développé une peinture et une sculpture d’une grande élégance, d’une grande humanité qui transparaissent notamment dans ses « Homo Sapiens » et ses « Ottogi ». En Corée, comme en Chine, la peinture est la sœur de la calligraphie et de la poésie. La richesse de la tradition picturale coréenne, son art du pinceau peuvent être admirés dans ses peintures.
Invitation au rêve et à la poésie de la Corée ancienne mais aussi celle d’aujourd’hui, Yang Soon-Yeal peint des fleurs : iris, roses mais aussi des « Homo Sapiens » avec des nuances de noir et de gris et des « Ottogi » très pop. Ses peintures ont une connotation surréaliste : elles semblent parler à notre inconscient et interrogent notre rapport à l’autre et à la maternité. Le choix des couleurs, les images oniriques projetées sont à déchiffrer selon notre état d’âme. On essaie de comprendre les pensées et les images qui ont conduits l’artiste à créer.
Comment est organisé le parcours des œuvres de Yang Soon-Yeal ?
Les sculptures que le public peut découvrir à Rougemont sont à la fois pleine de vitalité pour les Ottogis et mystérieuse pour les Homo Sapiens.
De l’extérieur, nous pouvons découvrir deux Homo Sapiens en aluminium inspirés par les contrastes internes de chaque individu et son rapport à son prochain. Notre installation invite à la reconnexion avec l’autre et à tisser des liens d’amitié et de paix dans un contexte international malheureusement très mouvementé.
A l’intérieur, nous découvrons les Ottogis très colorés en résine ou en papier qui sont en mouvement invitant au toucher et de forme conique en représentation de la maternité. L’œuvre de « Soon » pour les intimes embarque le public dans les tréfonds et questionnements ombilicaux.
Durant son séjour à Rougemont Soon a beaucoup créée, inspirée par les premiers flocons de neige enveloppant notre beau village.
Le public pourra ainsi découvrir ses œuvres made in Swiss en papier mâché représentant des Ottogis avec des Grues ou des toiles mettant en évidence des cordons ombilicaux en rappel à notre fragile condition et à nos liens et impacts sur Mother Earth.
Ce sera un parcours méditatif pour les visiteurs et peut-être percevront-ils un lien entre la Corée et la Suisse et ses paysages montagneux et bucoliques, son atmosphère mystérieuse quand le soleil se couche.
